Noemí Osorio: ''Mi lucha personal es dar a conocer el flamenco como cultura popular también catalana''

06/11/2025 - M. Pla / NoticiasClave.net

Noemí Osorio, creadora y directora de FlamenGi. Foto cedida.

La exbailarina profesional, profesora de danza y gestora cultural, Noemí Osorio es la creadora y directora y del Festival FlamenGi, cuya séptima edición está pautada en Girona del 14 al 29 de noviembre y estará dedicada a la figura de Paco de Lucía.

Graduada en enseñanzas artísticas superiores en la especialidad de Producción y Gestión musical por el Taller de Músics, ESEM, Barcelona, Noemí Osorio destaca que la programación del festival flamenco de Girona de este año es "se ha articulado en torno a la figura de Paco de Lucía. El maestro siempre ha estado muy presente en mi vida; mi familia paterna es de Algeciras, e incluso mi hijo vive allí. Para mí, dedicar el Festival a quien fue y sigue siendo una fuente de inspiración para los flamencos era una asignatura pendiente, y también un acto muy personal".

—Este es el primer FlaemnGi que se dedica a Paco de Lucía.

—No lo había hecho antes por respeto, sentía que el festival aún no tenía el músculo suficiente. Creo que es un reto, y a la vez una satisfacción, que en Girona se hable de Paco de Lucía durante el mes del festival. Contar con la presencia de su hijo en la programación, y con el apoyo de la Fundación y del Museo Centro de Interpretación Paco de Lucía, es para nosotros un verdadero honor y, al mismo tiempo, una responsabilidad que asumimos con enorme gratitud.

—Más allá de los actos programados, ¿cómo le gustaría que el espíritu de Paco de Lucía y su legado impregnaran esta edición?

—Me gustaría que la gente conociera el origen humilde de Paco de Lucía, nacido en uno de los barrios más desfavorecidos de Algeciras. Creo que cobra aún más valor entender hasta dónde llegó, teniendo en cuenta de donde partía. Hoy en día estamos muy carentes de referentes reales, y por este motivo, la charla que ofrecerán su hijo, junto con el bailaor que acompañó al maestro, El Farru, tiene un valor especial: está pensada para conocer a la persona que fue Paco, no al artista, porque de ese lado —el del genio— ya hay mucha información en internet.

—¿Cómo ha evolucionado el FlamenGi desde sus inicios?

—El festival ha crecido de forma orgánica. Al principio, con pocas expectativas, nuestra intención era llevar el flamenco a los barrios de Girona. Siete años más tarde, podemos decir que hemos programado en gran parte de la provincia, en municipios como Salt, Celrà, Porqueres, Blanes, La Bisbal, Banyoles o Figueres.

—Además, este año el festival cruza la frontera...

—Sí, nos atrevemos también con el país vecino, llevando una de nuestras producciones Adela 'Campallo & Girona, Barcelona, Francia, a Toulouges'. El flamenco siempre se ha vivido intensamente en Barcelona y su área metropolitana. El reto era acercarlo al resto de provincias. Girona era, en ese sentido, un territorio casi inexplorado para el flamenco. Después de siete años y una apuesta firme por un flamenco de calidad —que se aleja de lo meramente comercial o mainstream—, creo que esa tendencia está cambiando.

Israel Galván bailará en las escaleras de la Catedral

—La actuación inaugural de Israel Galván en las escaleras de la Catedral de Girona ha sido una de las grandes noticias. ¿Cómo nació esta idea y qué logística o complicidades hay detrás de una propuesta tan ambiciosa?

—Es muy interesante esta pregunta, porque puede ser la clave de esta edición. Aunque el festival se consolidó en la cuarta o quinta edición, yo sentía que en Girona el flamenco seguía estando algo escondido en los teatros y en los barrios periféricos donde programábamos. Quizás era un complejo, pero me parecía que no era suficiente. Teníamos claro que hacía falta una acción en la calle, en un espacio con gran visibilidad. Cuando nos planteamos hacerlo en la Catedral de Girona nos vino un nombre a la cabeza: solo Israel Galván podía bailar en un monumento histórico como este. A Israel le cautivó la idea desde el primer momento, y para nosotros es un sueño lo que va a suceder el 14 de noviembre. 

—Habla de la descentralización, pero no tanto del trabajo comunitario y educativo. ¿Qué proyectos o colaboraciones locales destaca en esa línea más social del festival de este año?

—La paella popular del barrio de Pont Major, las masterclasses de flamenco y el pódcast Flamenco show del barrio de Santa Eugènia reflejan nuestra faceta más social. Llevar a una figura como Josemi Carmona a un teatro, como haremos el 21 de noviembre, está muy bien; pero que Josemi esté el día 22 en el barrio de Can Gibert del Pla, en el podcast del Festival, es un hecho histórico e irrepetible. Desde nuestros inicios, siempre hemos tenido el empeño de hacer el arte accesible para todo el mundo. FlamenGi, por su propia naturaleza, es un festival cercano, donde procuramos que los artistas se mezclen con el público en espacios singulares y de proximidad.

—Más allá de la programación artística, ¿qué te gustaría que el público experimentara o descubriera a través de FlamenGi 2025?

—Mi lucha personal es dar a conocer el flamenco como cultura popular también catalana. El flamenco cuenta con más de dos siglos de historia aquí; casi inmediatamente después de su origen, ya estaba presente en Cataluña. Mi otra lucha es mostrar todas las caras del flamenco, para que el público no pueda decir "no me gusta el flamenco". Hay tantos tipos y estilos, intentamos plasmarlos todos en la programación, con el objetivo de que cada persona encuentre el suyo y generar así nuevos aficionados al flamenco. El espectáculo inaugural de Israel en las escaleras de la Catedral no tendrá nada que ver con el de El Farru, con un baile mucho más tradicional; ni con el formato de recital que ofrecerá Kiki Morente en Banyoles, muy distinto del concierto acústico de Antonio Serrano y Josemi, con toques de jazz.

Véase FlamenGi 2025.