Opinión

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La música ha pasado de ser un producto a ser un servicio, según el director de CAPIF

27/10/2008 - UADE/NoticiasClave.com

El director ejecutivo de la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas (CAPIF), Javier Delupi, dio una conferencia el pasado viernes, 24 de octubre, en la Universidad Argentina de la Empresa (UADE), donde expuso los nuevos desafíos de la industria de la música ante la realidad de la convergencia digital y el surgimiento de nuevos modelos de negocio.

"En el mundo digital, para el público la música pasó de ser un producto, un disco compacto, un vinilo a ser un servicio, es decir la posibilidad de escucharla en el momento que se desee", afirmó Javier Delupi, ante alumnos de la Licenciatura en Gestión de Medios y Entretenimiento de la UADE.

"Actualmente, en el contexto de las nuevas tecnologías, el consumo de música se basa en dispositivos con una conectividad temporal o permanente, y a veces no es tan importante la calidad del sonido, pero sí ese sentido lúdico y creativo que se atribuye a las propias compilaciones y a una mayor necesidad de tener la música todo el tiempo, de poder almacenarla en la pecé, pasarla a un USB y ponerlo en el auto, esto implica que la música está más viva que nunca", explicó Delupi.

DILEMAS DIGITALES

Sin poner el eje en la piratería, el directivo no eludió referirse a esa problemática: "Hay algunos dilemas en este mercado digital. Por ejemplo, se le da mayor importancia a comprar el mejor reproductor, la mejor placa de sonido, los mejores parlantes o la mejor computadora que a los contenidos.

"Hay un autor y un intérprete, que se juntan en un sello y hacen un álbum, que se plasma en un soporte físico, generalmente un cedé, pero hoy, para un sector muy importante del mercado, las disquerías son museos. El desafío que se vive día a día es hacer llegar al público la música con indiferencia de su soporte, en una experiencia que implique vivirla en toda su dimensión a ese mundo creativo para poder disfrutarlo y valorarlo, y por lo tanto generarlo es parte del desarrollo de nuevos medios y soportes para que el público disfrute de los grandes valores de la música y se generen nuevos artistas", afirmó.

INDUSTRIA CULTURAL DE LA MÚSICA

Durante su exposición, el directivo se preguntó "¿Por qué hay tantos artistas que están volviendo a llenar espacios vacíos de nuevos talentos que no están creciendo? Porque actualmente producir artistas es muy riesgoso".

Para Delupi, "lo de industria discográfica es una denominación histórica, y debemos hablar de industria cultural de la música para entenderla en toda su expresión". Las claves actuales son "la digitalización, que ofrece la posibilidad de llegar al público más rápido y con más cantidad de negocios, aunque más atomizados la interconexión, que es requerida por el usuario que quiere trasladar su música a los distintos dispositivos la compresión, dado que el consumidor ya no exige alta fidelidad y el marketing, porque sigue siendo necesario pensar en el desarrollo de contenidos y los sellos siguen siendo los especialistas en llevarlo adelante".

 
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